第一部分：李商隐其人其诗
作者简介
- 姓名： 李商隐（约813年—约858年），字义山，号玉谿生,又号樊南生。
- 时代： 晚唐著名诗人。
- 地位： 与杜牧并称为“小李杜”，以区别于盛唐的“大李杜”（李白和杜甫），他是晚唐唐诗的集大成者，其诗歌对后世，尤其是宋代诗坛,产生了深远影响。
- 生平与性格： 李商隐一生仕途坎坷，卷入了晚唐激烈的“牛李党争”之中，他起初得到牛党令狐楚的赏识，后入赘李党王茂元的女婿，结果被双方猜忌和排挤，长期沉沦下僚，郁郁不得志，这种复杂的政治经历和敏感的内心世界，形成了他诗歌中深沉、朦胧、多愁善感的基调。
诗歌风格与特点
李商隐的诗歌艺术成就极高，风格独树一帜,主要特点如下：
- 深情绵邈，含蓄蕴藉： 他的诗歌情感真挚而深沉，但从不直白地宣泄，而是通过精巧的意象、象征和典故，将复杂的情感（如爱情、身世之感、家国之忧）包裹在迷离的意境之中，引人遐想,余味无穷。
- 辞藻华美，对仗精工： 李商隐非常注重语言的锤炼和形式的美感，他的诗用词典丽，色彩秾丽，对仗工整，音韵和谐,具有极高的艺术形式美。
- 意境朦胧，旨意难明： 这是他最显著也最具争议的特点，尤其是他的“无题”诗和《锦瑟》，意象密集，跳跃性大，典故繁多，使得诗歌的主题和主旨往往难以确指，呈现出“寄托深而措辞婉”的特点,给读者留下了巨大的解读空间。
- 善用典故，精于象征： 他擅长化用前人诗文、神话传说和历史故事，使其典故与自己的情感完美融合，既增加了诗歌的厚度和内涵，也造成了理解的难度，他笔下的“夕阳”、“春蚕”、“晓镜”、“夜雨”等意象都已成为经典的象征符号。
第二部分：两首代表作品详解
第一首：《锦瑟》
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆？只是当时已惘然。
（图片来源网络，侵删）
文学常识要点：
- 体裁： 七言律诗。
- 题目： 《锦瑟》是“无题”诗的一种，李商隐有许多诗以诗中首二字为题，如《锦瑟》、《马嵬》等，其作用与无题类似，旨在点出核心意象,而不直接揭示主题。
- 主旨解读（千古之谜）： 关于这首诗的主题，历来众说纷纭，莫衷一是，这正是李商隐诗歌“朦胧”特质的最佳体现，主要观点有：
- 爱情说： 认为是悼念亡妻或追忆一段刻骨铭心的爱情，诗中的“思华年”、“此情”都指向了个人情感。
- 自伤身世说： 认为是诗人对自己坎坷一生的感伤，锦瑟的五十弦暗喻自己年近五十（或虚指人生多忧），诗中的四个典故分别象征了理想（庄周梦蝶）、政治失意（望帝啼鹃）、才华不遇（沧海珠泪）和美好事物的虚幻（蓝田玉烟）。
- 诗歌自道说： 认为是诗人对自己诗歌创作历程和艺术境界的总结，全诗在探讨诗歌的意象、情感和境界，是一种“元诗”（关于诗歌的诗歌）。
- 今人普遍看法： 很多人倾向于认为这是一首“复合型”的作品，它将爱情、身世、理想等多种情感交织在一起，你中有我，我中有你,共同构成了诗人对逝去美好年华的深沉追忆和惘然若失的感慨。
艺术特色与名句赏析：
- 对仗精妙： 中间两联（颔联和颈联）是千古传诵的对仗佳句。
- 颔联（第二联）： “庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”
- 典故1： 庄周梦蝶（《庄子·齐物论》），借指人生如梦，真假难辨,美好而短暂。
- 典故2： 望帝啼鹃（传说蜀国国王杜宇号望帝，死后魂魄化为杜鹃鸟，啼声凄切，直至啼血），借指哀怨、思念之情至死不渝。
- 效果： 一“迷”一“托”，一“晓梦”一“春心”，将对往事的恍惚、对理想的执着表达得淋漓尽致。
- 颈联（第三联）： “沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”
- 典故3： 鲛人泣珠（传说南海有鲛人，哭泣时眼泪会变成珍珠），借指美好的事物（如爱情、才华）总是伴随着悲伤。
- 典故4： 蓝田生玉（蓝田山以产美玉闻名），在温暖的日光下，美玉上会升起氤氲的烟气，可望而不可即，象征理想和情感的朦胧、虚幻。
- 效果： 一“泪”一“烟”，一“冷”（沧海月）一“暖”（蓝田日），营造出一种凄美、迷离、怅惘的意境。
- 颔联（第二联）： “庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”
- 结尾点睛： “此情可待成追忆？只是当时已惘然。”
- 解读： 这份情感，难道是等到今天才去追忆的吗？不，即使在它发生的当时,我就已经感到一片茫然和迷惘了。
- 效果： 这一联将全诗的意境推向高潮，它告诉我们，这种惘然之情并非事后追悔，而是贯穿于整个“华年”的底色，这使得诗歌的情感更加深沉、复杂,充满了哲学意味。
第二首：《无题·相见时难别亦难》
相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
文学常识要点：
（图片来源网络，侵删）
- 体裁： 七言律诗。
- 题目： “无题”，这是李商隐最富代表性的诗题，他使用“无题”，通常有两种情况：一是诗稿散佚，后人无法确定题目；二是故意为之，以“无题”来暗示诗歌主题的隐秘、复杂和不可言说，指向爱情、政治或其他不便明说的内容，这首诗普遍被认为是爱情诗。
- 主旨： 描写一对恋人相见不易、离别更难的爱情，表达了至死不渝的忠贞和执着,以及因分离而产生的深切忧虑和美好期盼。
艺术特色与名句赏析：
- 开篇奠定基调： “相见时难别亦难，东风无力百花残。”
- 解读： 首句就用了两个“难”字，直抒胸臆，道尽了爱情道路上的重重阻碍和离别的痛苦，第二句以“东风无力百花残”的暮春之景，烘托出一种凄凉、衰败的氛围，景中含情,奠定了全诗感伤的基调。
- 千古名联，极致比喻： “春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”
- 解读： 这是全诗最著名的句子，也是中国文学史上表达爱情忠贞不渝的经典比喻。
- 春蚕： 以“丝”谐音“思”，比喻思念之情如春吐丝，绵绵不绝,直到生命尽头。
- 蜡炬： 以燃烧的蜡烛流泪成灰，比喻为爱付出的心血和眼泪,直到生命耗尽。
- 效果： 这两个比喻不仅形象生动，而且将抽象的“情”与“思”物化为具体的、有生命的过程，情感表达得极其强烈、深沉、决绝，达到了震撼人心的艺术效果,后世常以此句来赞美教师或他人的奉献精神。
- 解读： 这是全诗最著名的句子，也是中国文学史上表达爱情忠贞不渝的经典比喻。
- 时空转换，写尽思念： “晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。”
- 解读： 这一联巧妙地转换了视角，诗人想象对方清晨对镜梳妆，因愁思而容颜憔悴（“云鬓改”）；又想象对方深夜吟诗，会感到月光的清冷，从“我”的思念，转到“你”的憔悴和孤寂，一写晨，一写夜，一写己，一写人,将双方的思念之苦写得淋漓尽致。
- 结尾寄托希望： “蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”
- 典故：
- 蓬山： 传说中海上仙山,指代对方所居的遥远而美好的地方。
- 青鸟： 神话中为西王母传递信使的神鸟,后指代信使。
- 解读： 尽管前路艰难，但诗人并未完全绝望，他说，你所在的地方虽然像蓬莱仙山一样遥远，但毕竟路途不远，希望有青鸟那样的信使，能殷勤地为我们传递消息,互通音讯。
- 效果： 这个结尾为全诗增添了一丝渺茫而美好的希望，使得这首悲伤的爱情诗在绝望中透出一线光亮,情感更加复杂动人。
- 典故：
第三部分：总结
李商隐的这两首诗,是理解其诗歌风格和文学地位的关键。
- 《锦瑟》以其高度的概括性、多义性和象征性，代表了李商隐诗歌“朦胧美”的极致，是解读其内心世界和艺术追求的“密码”。
- 《无题》则以其真挚的情感、精妙的比喻和细腻的心理刻画，展示了李商隐在传统爱情诗领域的非凡才华，其名句家喻户晓,深入人心。
学习李商隐的诗歌，不仅是欣赏其华美的辞藻和精巧的格律，更重要的是进入他那个情感复杂、意象迷离的艺术世界，去体会晚唐士人那种在理想与现实、政治与个人、希望与绝望之间挣扎的普遍心境。
（图片来源网络，侵删）
